Talora il poeta interrompe la riflessione per guardarsi intorno e la natura, grande consolatrice, lo conforta con uno sguardo affettuoso di madre. Cosi quando vede la campagna e ne ascolta i sussurri; si direbbe ch'egli fosse più un visivo, un auditivo.Ode in tonfo del remo nell'acqua e il battere il cuore, ode di fremito del vento e gli pare la voce del finito che cerca l'infinito
sabato 3 dicembre 2011
Onda d'amore che mi travolge
Questa onda che vive
sulle sponde del nostro corpo,
questo abbraccio indefinito
questo abbraccio indefinito
al silenzio,,
scuotendo la coda
scuotendo la coda
selvaggia del respiro,
a lume di candela
a lume di candela
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| Salvatore Gurrado Poeta e Filosofo, consulente letterario |
cerco i suoi occhi,
rideva dell'amore.
La terra e l'oceano
sembrano dormire
l'uno fra le braccia dell'altra
sognando.
rideva dell'amore.
La terra e l'oceano
sembrano dormire
l'uno fra le braccia dell'altra
sognando.
sabato 7 maggio 2011
INTERVISTA A SALVATORE GURRADO, SUL LIBRO CIELI DI TERRA
A.M.: “Cieli di Terra” è la tua prima pubblicazione?
Salvatore Gurrado: Sì è stata la prima, il sentimento che ho provato ed una forma di organicità, come in un arto reciso. La mia poesia non è altro che una caduta residuale di me, che si distacca da me. La Poesia e Vita come irripetibilità dell’evento vivente una volta sola
A.M.: Quanto è importante per un poeta saper “osservare” il presente?
Salvatore Gurrado: Io credo che per un Poeta sia importante saper "osservare" in qualsiasi modo la realtà, visiva, scritta, uditiva, ciò che il poeta non deve fare essere indifferente. Il poeta è capace di cogliere lo straordinario nell’ordinario
A.M.: Qual è la poesia pubblicata in “Cieli di Terra” che senti possa arrivare maggiormente ai lettori?
Salvatore Gurrado: Da scrittore non so come ci si possa sentire da lettore, le poesie sono emozioni, sono frammenti, sono strappi violenti alla vita, ma sopratutto le poesie sono emozioni, e perciò come tutte le emozioni sono vario-pinte, ogni lettore trova una parte di se, trova l’amore, la gioia, il dolore, la natura, trova se stesso attraverso me.
A.M.: Ti sei trovato bene con la casa editrice Rupe Mutevole? La consiglieresti?
Salvatore Gurrado: Due motivi mi indussero ad accettare il difficile compito che altri avrebbero certo assolto assai meglio, l’amore per la poesia e la fiducia dell’editore, un grazie sentito a Gioia Lomasti l’anima di ogni speranza
A.M.: Progetti per il 2011? Qualche altra pubblicazione?
Salvatore Gurrado: Credo di sì, ma questo dipende dai miei neuroni, dai miei anni, e sopratutto dagli editori
il dolore
Riflessione morale: la sostanza della vita è formata dal dolore, segnata fin dal parto, anche il parto essendo una forma d'atto d'amore più sublime, è uno strappo al dolore, questa azione cosi cruento che viene operato per la messa al mondo di una creatura. Perciò per questi sensibili motivi il dolore risulta l'unico sentimento vero, anche l'amore il più bello di tutti i sentimenti finisce, come la gioia, la felicità, ciò che rimane è questo spasmo di dolore vivo, che colpisce sempre, come un chiodo nel cuore che non rimargina mai la sua ferita provocata da una bestia senz'anima. Salvatore Gurrado è un Marthyr, dal suo etimo Testimone, per quanti sforzi possa compiere, non può mai poter raccontare ciò che io vivo, ciò di cui sono stato posseduto nel mio abbandono. Quindi Salvatore Gurrado è al riparo da qualsivoglia storia, è intestimoniabile, ciò che non si può udire, vivo nonostante tutto sulla nostalgia delle cose vissute, “emozioni”, “strappi”, “frammenti”, “amori”, io vedo e cosi sento, se io leggo, ho bisogno di leggere, non per ricordare o nella presunzione che lo scritto corrisponda all''orale, c'è una profonda idiosincrasia tra la vita e la nostalgia del cose vissute, non è solo la vista che ferisce, ma il suo cuore è ascolto. Questo mio complesso di emozioni sentiti provati fino alla mia ultima energia, Salvatore Gurrado vive il sentimento come un “abbraccio profondo” come il sussurro eterno di questo amore che lo ha ferito è segnato per sempre, questo strappo scarnale, sacrificato alla sua carne sul ristamio dell'anima questo dolore che agisce mentre la mia anima tutta marcisce. Sono in preda a delle lacrime senza fine.
domenica 13 marzo 2011
mercoledì 2 marzo 2011
martedì 1 marzo 2011
domenica 20 febbraio 2011
“Cieli di Terra”, raccolta poetica con quattro autori, Rupe Mutevole Edizioni
“Anime in volo:/ io sono falco/ e tu l’aquila reale/ siamo caduti in volo/ ed in quell’immensità/ ci siamo scontrati, feriti/ ma l’amore, quello vero/ ci ha curati./ Abbiamo curato le nostre anime e poi le nostre ali/ ora siamo liberi di volare/ io nel tuo cielo/ tu nel mio/ ed ora quel cielo è tutto nostro/ è l’infinito/ e con noi porteremo tutti coloro che amiamo/ e insieme voleremo/ e insieme supereremo le bufere/ fino a ritrovare il nostro mondo/ dove c’è musica e poesia.” “Anime in volo” – Cristina Pelucchi
La metafora del volo come libertà del verso poetico. La Pelucchi contorna il suo pensiero con le grandi anime del cielo, l’aquila ed il falco, così che anche loro da eterni rivali possano dopo lo scontro guardare avanti e cercare di ricostruire. Così avviene per la poesia: dopo lo scontro di idee si riesce ad amalgamare diverse parole per esplicitare il proprio pensiero.
“Cieli di Terra”, edita nel 2010 dalla casa editrice Rupe Mutevole Edizioninella collana “Poesia e Vita”, è una raccolta di poesie di 74 pagine divisa in 4 sillogi. Ogni silloge ha un diverso autore ed abbiamo “Birbenbiree” di Valentina Franco, “Arterie” di Salvatore Gurrado, “Schegge di vite al tramonto” diGiustino Mucci, “La luce nei diamanti” di Cristina Pelucchi. “Cieli di Terra” è un’occasione di scambio culturale, i quattro autori palesano le loro poetiche solidificando la vera ambizione della poesia: la comunicazione. La prefazione è a cura del giornalista e critico letterario Alessandro Spadoni.
“Rintoccano le campane/ la chiesa del paese/ scandisce le parole/ non più suono ma labiale.// Assordante tintinnare nel giorno festivo/ i vecchi paesani campeggiano le panche/ gli abiti sgualciti;/ i giovani, scesi dalle macchine lucenti/ i piedi freneticamente lenti/ su misura gli abiti/ simboli d’una modernità apparente.” “Anacronismi” – Giustino Mucci
Un forte simbolismo traspare dalla lirica di Giustino Mucci. “Anacronismi” rivela sin da primo verso una nostalgica sensazione che non si esaurisce con l’ultima parola ma che permane salda nella mente, quasi come se quel rintocco di campane sia un reale ricordo di ogni lettore. La sensazione di essere entrambe le categorie, i vecchi ed i giovani, addolcisce la carica di cianuro dell’ultimo verso.
“ Ti recupero in un sogno,/ ricordava la mia calma,/ dopo te ne vai,/ ti lascio andare./ Un’altra vita nel sogno./ nei giardini della mia infanzia rubata./ Un insolito destino./ Colori attraverso le finestre aperte./ L’attimo della morte,/ che visse nel respiro più vivo./ Ti recupero nel sogno di questa pagina,/ ti avvolgo in qualche modo./ Ti trattengo, ma rimani in questi due modi,/ mi piace volerti bene così da sveglio.” “(Nel mio sogno svanito)” – Salvatore Gurrado
E con Gurrado ci spostiamo, invece, nell’intimità di un uomo con se stesso. La lucidità con la quale l’autore vive il sogno desta nel lettore una sana complicità. Il punto di forza è la punteggiatura precisa ed impellente quasi che la musicalità della poesia fosse la protagonista stessa del pensiero, fosse per l’appunto lo stesso respiro.
Nella silloge “Birbenbiree”, Valentina opta per la soppressione dei titoli. I versi sono fluidi e ruvidi allo stesso tempo, notevole l’uso retorico della personificazione e della metafora. La poca punteggiatura e la caratteristica brevitas rendono le liriche dotate di un fascino antico.
“È me che/ vuoi/ in quest’ultimo/ bacio./ È me, che/ tradisci./ In questo cerimoniale/ parole di velluto/ non vedo l’Oltre./ Voglio l’ardore/ di quelle fiamme/ poi sparirò/ Senza far rumore./ Guerra e pace/ Dentro il mio sentimento./ Amore ed odio: la sentenza./ Plumbea piuma/ cela/ L’imbroglio./ Solo sangue piangono i tuoi occhi/ non voli più.” – Valentina Franco
Lascio link utili per visitare il sito della casa editrice:
Alessia Mocci
Responsabile Ufficio Stampa Rupe Mutevole Edizioni
Salvatore Gurrado: tratto da un sogno di rivolta, cercasi pazzo editore. capitolo metropoli e cittadino.frammenti di un monotype corsive
Ormai era notte fonda scivolava via come il liquido che ha investito il mio corpo, mentre riprendevo la scienza della liberazione (Marx) e il tempo della rivoluzione (Potere Operaio) domani in facoltà. Mentre andavo nell’università libera di Alcatraz divisa tra Show man, porta borse, e servili, sulla strada incontrai uno strano compagno di Viaggio senza fissa dimora, uno di quei compagni in cui il capitalismo gli ha tolto il diritto al corpo, lo strano compagno Cesare, vestito da insorto, vestito di Ragione e Rivolta, indossava un camice nero, pantaloni a sbaffo, stivali gialli. E portava un gran colletto alla marinara che gli ricadeva sulle spalle. Rimasi sorpreso in quella giornata tanto piena di gente quanto sempre più sola nella sua solitudine. Me ne sorpresi e gli dissi Cesare come ti sei conciato? Lui mi disse con aria svagata che ogni ora vuole la sua veste, e cosi come ogni mestiere?La toga per il magistrato, la tonaca al prete, l’uniforme al soldato. E il beverino all’insorto dissi io. Proprio fece lui. La mia ricerca nella razionalità complessa vede in Cesare quell’acuta osservazione dei margini del di dentro di un’immagine capovolta ma lucida, quello spazio dedicato alla differenza delle differenze, l’insorto ora che senso ha? Cesare ma se la rivoluzione e ormai finita? Questo lo pensi te fece lui, l’insurrezione non deve finire mai contro il Capitale, poiché l’insurrezione e il rinnovare il mondo. Cesare senza fissa dimora ritrova la Bellezza norie della femme norie, vestita del suo colore che è vita della sua forma che è Bellezza, l’essere cresciuti nella passione della luce quel «idea che nei più oscuri recessi della corporeità sia depositata una forma di sapere irriducibile alla ragione discorsiva. Bellezza che ritrovai che bendava i miei occhi quella mattina, ella mi disse non mi dire più niente. Ti prego fece lei a un tratto “Stringimi forte”. Anzi facciamo l’amore. Si certo, andiamo a casa. No, niente casa disse lei. Ma come? Qui? Subito? Si subito. In pieno giorno? Si in pieno giorno? E non hai vergogna? No, non ho vergogna perché fare l’amore, non è vergogna, vergogna e trucidare come fanno i tedeschi. L’insurrezione è l’amore, è amore, e il momento in cui si sceglie l’atto d’amore, come l’intimo respiro. L’amore non è vergogna, poiché è integrazione tra singolarità diverse, l’amore è integrazione sublimare della relatività singolare in noi. La vergogna sta dalla parte dello sguardo, e il mio legame con la presenza d’altri a me è l’oggettità. La mia coscienza con quella d’altri, nella quale altri devono presentarmisi direttamente come soggetto quantunque in legame con me, che è il rapporto fondamentale del carattere stesso del mio essere per altri. Il mio peccato originale è l’esistenza dell’altro, e la vergogna è come la fierezza, l’apprensione di me stesso come natura, anche se questa natura mi sfugge ed è inconoscibile come tale.
lunedì 14 febbraio 2011
sabato 29 gennaio 2011
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